Manga kamishibai: the art of Japanese theater av Eric P. Nash



Denna faktabok finns än så länge bara på engelska.

Det japanska ordet kamishibai betyder ungefär pappersdramatik. Det är en berättarform som var mycket populär i Japan. Den går ut på att kamishibaiaktören (kallad gaito kamishibaiya) visar stora bilder i ett speciellt ”teaterskåp” av trä, samtidigt som han/hon berättar historien. Rötterna är gamla men berättarformen fick en renessans, som också blev teaterformens storhetstid, mellan 1920-1950-talet. 

Efter att både TV'n och tecknade serier slog igenom lever kamishibai en relativt tynande tillvaro. Men kamishibai har sin givna plats i historien och utan kamishibai skulle vare sig manga eller animé ha funnits.

Eric Peter Nash är författare och har tidigare skrivit faktaböcker som MiMo: Miami Modern Revealed och The Destruction of Penn Station.

Manga kamishibai handlar givetvis om kamishibai. Dess historia givetvis tas upp men författaren tittar också närmare på vissa kamishibaiaktörer och även specifika kamishibaikaraktärer. Texten är intressant men bokens stora styrka är de över 250 vackra målningar och teckningar som finns med. Dessutom återges några av de mest populära berättelserna i sin helhet, tillsammans med sina respektive illustrationer. En ny favoritkaraktär är Golden Bat! Detta är mycket underhållande.

Rekommenderas varmt!


Tokyo Food av Petter Bjerke, Gustav Karlsson Frost & Markus Karlsson Frost

Denna faktabok handlar inte om manga utan om mat. Men läser man mycket manga inser man snabbt att mat är ett vanligt ämne oavsett vad det är för typ av manga. Detta beror helt enkelt på att den asiatiska matkulturen är lite annorlunda än den västerländska. Och det är just den kulturella skillnaden som Tokyo Food fokuserar på.


Petter Bjerke
är en flitig mat- och dryckesskribent som bland annat skrivit böckerna Te - från Sencha till Lapsang och Koreansk mat. Gustav Karlsson Frost är en fotograf som bland annat jobbat i Japan med Tokion Magazine och Sputnik whole life catalogue. Markus Karlsson Frost är art director för tidningen Level. Tillsammans har dom lagt ned tio år på att göra Tokyo Food.

Tokyo Food är ett noggrann introduktion till ett av världens mest spännande kök. Vi läsare bjuds på en stor dos information om klassiska japanska mattraditoner som exempelvis dashi, kaiseki, sashimi, sake och miri.

Allt är väldigt gediget och läsvärt. Jag saknar dock ett kapitel om djuretik i och med att Japan är ett land som uppmuntrar valjakt, hajfenssoppor och överhuvudtaget har en ganska mörk djursyn. Något som verkar ha spilt över på skribenterna som raljerar lite kring att mången sjöborre gett sitt liv till skribenternas smakintresse. Det är synd. För i övrigt är boken mycket gedigen och intressant.

För mig ger denna matfaktabok kunskap som förenklar mitt mangaläsande i och med att jag fått fördjupad förståelse för den japanska matkulturen och förstår mer orsaken bakom vissa mangakaraktärers beteende.

Rekommenderas.


Comics, Comix & Graphic Novels: A History of Comic Art av Roger Sabin

Denna faktabok finns än så länge bara på engelska.

Roger Sabin är journalist specialiserad på populärkultur. Förutom denna har han även skrivit böckerna Adult Comics och har medverkat i boken Punk Rock: So What?

Comics, Comix & Graphic Novels: A History of Comic Art är en gedigen faktabok om tecknade serier. Den tar en rejäl titt på seriernas historia och fördjupar sig också i undergenrer som humoristiska serier, äventyrsserier, manga och så vidare. Huvudfokus är dock just historiken.

Bokens styrka är att Sabin är noggrann. Han går igenom det mesta som superhjältarna och undergroundserierna samt manga och mycket annat. Han botaniserar även bland den europeiska serietraditionen.

Boken kräver dock goda kunskaper inom engelska, men det har nog de flesta idag.

Är man intresserad av seriehistoria blir är detta de kanske bästa boken att börja med.
Rekommenderas.


The Manga Cookbook av Yoko Ishihara & Chihiro Hattori



Denna bok finns hittills bara på engelska.

Boken är utgiven av The Manga University Culinary Institute. Yoko Ishihara är utbildat nutrionist och kock. Chihiro Hattori är illustratör som vanligtvis illustrerar faktaböcker som Kana de manga.

The Manga Cookbook är en kokbok i mangaform. Recepten är gjorda i serierutor vilket verkligen förenklar. Jag har aldrig läst en så lättförståelig kokbok förut. Recepten i sig varierar från väldigt lättlagade till mer avancerade och boken innehåller både förrätter, huvudrätter och efterrätter. Efter varje recept finns en intressant faktaruta om maträtten och ofta om en mangaserie där maträtten nämnts.  The Manga Cookbook innehåller både vegetariska och icke-vegetariska recept. Men är man duktig i köket och inte äter kött, som undertecknad, är det inte svårt att trixa om recepten så att de blir just vegetariska.

Boken är vältecknad och innehåller en del humor. Men inte för mycket så att recepten blir röriga. Att dylika böcker inte finns översatta är en skam tycker jag. Jag tror absolut att de kommer att sälja.

Boken riktar sig till vuxna matlagande människor.
Rekommenderas varmt.

Sci-Fi Art: A Graphic History av Steve Holland



Denna faktabok finns än så länge bara på engelska.

Som titeln på boken säger är detta en historisk titt på illustrationer med så kallat Science Fiction-motiv. Boken börjar med illustrationer till de litterära klassiker av Jules Verne och HG Wells samt 1920- och 1930-talets kioskberättelser. Boken tar också upp Science Fiction illustrationer i de flesta populärkulturella verk såsom film och TV (Star Trek, Tillbaka till framtiden osv.), leksaker, TV-spel (Halo, Final Fantasy) och skivomslag. Givetvis tas även serier upp, både amerikanska superhjälteserier samt manga och animé. Ett uppslag ägnas bland annat åt Akira av Katsuhiro Otomo.

Många stora namn tas upp i detta verk, som Chris Foss, David Mattingly, Moebius, Albert Robida och Frank Kelly Freas.

Steve Holland har även skrivit de underhållande böckerna Aces High: The 10 Best Air Ace Picture Library Comic Books Ever!, War Picture Library : Unleash Hell: 12 of the Best " War Picture Library " Comic Books Ever! och  Battle Picture Library: Death or Glory: 12 of the Best " Battle Picture Library " Comic Books Ever!

Sci-Fi Art är en vacker bok där bilderna/illustrationerna är bokens stora styrka. Nörden i mig skulle gärna se lite mer fakta men boken är trots detta läsvärd. Lite tunn men mycket underhållande.

Rekommenderas.

Culture Wise Japan av David Leaper (red)



Denna faktabok finns än så länge bara på engelska.

Culture Wise Japan har undertiteln The Essential Guide to Culture, Customs & Business Etiquette. Undertiteln säger precis vad den här boken handlar om. Det är alltså en lättsam guide till hur Japan fungerar. Boken tar främst upp vad som skiljer Japan åt fråv västerlandet. Men boken tar också en titt på vad som är "japanskt". I boken kan man bland annat läsa om hur japaner ser på humor, barnuppfostran, attityd till utlänningar och så vidare. Boken beskriver hur sjukvård och liknande institutioner fungerar samt hur japansk populärkultur ser ut. Så manga och animé tas upp på flera stället. Det finns ett kapitel som tar upp kända japaner då bland andra animélegenden Hayao Miyazaki och mangalegenden Osamu Tezuka tas upp.

Culture Wise Japan är skriven på en lättfattlig engelska och har ett pedagogiskt och enkelt upplägg. Ska man besöka Japan, speciellt om det är för en längre vistelse är Culture Wise Japan ett måste att läsa innan.

Culture Wise är en bokserie som även avhandlar andra länder på ett liknande sätt, som bland annat Nya Zealand, Indien och Australien.

Rekommenderas.

Virka läskigt söta figurer av Christen Haden



Amigurumi kommer ursprungligen ifrån Japan och ordet betyder (ungefär) virkat mjukdjur. Andra kännetecken är att de är väldigt kawaii (betyder söt), de har ofta stora huvuden med små kroppar, armar och ben. Proportionerna är oftast lite fel och roliga och blir därför (enligt många) oemotståndliga.

Nu har amigurumi-vågen avknoppats och smält samman med annan västerländsk kultur. Detta visar sig tydligt i att fler böcker om "söta små figurer" dyker upp på marknaden. Den senaste är skriven av amerikanen Christen Haden. Författaren är även känd under pseudenymen NeedleNoodles.

Virka läskigt söta figurer innehåller 25 mönster för amigurumivarianter på zombies, ninjor, vikingar, vampyrer, aliens, robotar och Döden. Med finns också färgbilder med tydligt angivning av svårighetsgrad. Boken Virka amigurumi av Mia Bengtsson är bredare i sitt mönsterutbud och är därför på ett sätt bättre. Men i den här blir jag såld på varenda figur. Detta eftersom jag, liksom Haden, är såld på filmer och serier med zombies, vampyrer och liknande figurer. Vilket gör att jag ändock gillar denna bok mer. Nu blir jag verkligen sugen på att lära mig att virka!

Rekommenderas.

The Art of Japanese Tattoo/ Japansk tatueringskonst av Horiyoshi III och Takahiro Kitamura



Denna bok är ingen manga. Men den handlar om japansk bildkonst. Närmare bestämt en specifik anrik form av bildkonst, tatueringskonsten.

Boken The Art of Japanese Tattoo/ Japansk tatueringskonst gavs ut i samarbete med Östasiatiska Museet i samband med utställningen med samma namn som öppnade den 25 augusti 2005. Boken (och utställningen när den begav sig) visar både fotografier av tatueringarna, tagna av fotografen Juan Puente, och de föremål som utgör inspirationen bakom tatueringarna.

Horiyoshi III (Yoshihito Nakano) anses vara en mästare i traditionell japansk tatueringskonst, så kallad Irezumi. Han gör helkroppstatueringar med motiv och symboler som drakar, tigrar, pioner, körsbärsblommor och karpar. Inspirationen till tatueringarna hämtas från allt från målningar och träsnitt till kimonos och porslinsföremål

Den som skrivit boken är en av Horiyoshis elever, Takahiro Kitamura. Han är japan/amerikan bosatt i Kalifornien och har en egen tatueringsverkstad. Han har tidigare skrivit flera böcker om tatueringar och medverkar i Tattoo Life Magazine.

Boken tar även upp den japanska tatueringens historia. Den är skriven på både engelska och svenska. Bilderna i boken är fantastiska. Det är nästan så att jag önskar att Horiyoshi III vore serietecknare. Tänk vad han skulle ha åstadkommit. Men boken är mycket intressant, den ger en inblick i en tradition jag inte visste fanns. Är man intresserad av bildkonst har man en del att hämta här.

Rekommenderas

The Encyclopedia of Fantasy & Science Fiction Art Techniques av John Grant & Ron Tiner



Denna faktabok finns än så länge bara på engelska.

The Encyclopedia of Fantasy & Science Fiction Art Techniques är ett uppslagsverk kring hur man kan teckna Fantasy och Science Fiction. Boken tar bland annat upp olika typer av pennor och penslar, hur man kan använda datorer i sitt serie/bild-skapande, kroppsspråk och att teckna ljus för att nämna lite av innehållet. Boken innehåller även tips på hur man kan bli publiserad samt ett gediget bildgalleri för inspiration.

The Encyclopedia of Fantasy & Science Fiction Art Techniques tar upp många olika delar av begreppen Fantasy och Science Fiction. Allt från klassisk "svärd och sandal-fantasy" till superhjätar, vampyrer och manga nämns. Likaså tas klassisk Science Fiction upp samt så kallad Space Opera (äventyr i rymdmiljö som t.ex. Star Wars).

I bokens gedigna bildgalleri visas allt från Superhjälteserier som Conan the Barbarian av Chiodo och Daredevil av Simon Bisley till konst av Hieronymus Bosch och bokillustrationer från Alice i Spegellandet av Lewis Caroll. Tolkien är givetvis också med i boken. Manga som tas upp är bland annat the Heroic Legend of Ariskau av Sachiko Kamimura och New Dominion Tank av Masamune Shirow.

Boken är gedigen och innehåller en hel del bra tips ifall man behärskar det engelska språket. Man behöver inte vara en fantasy-fantast (vilket jag inte är) för att få ut mycket av denna bok.

Rekommenderas

Virka Amigurumi av Mia Bengtsson



Detta är inte en mangabok, men väl en faktabok relaterad till japansk populärkultur.

Amigurumi kommer ursprungligen ifrån Japan och ordet betyder (ungefär) virkat mjukdjur. Andra kännetecken är att de är väldigt kawaii (betyder söt), de har ofta stora huvuden med små kroppar, armar och ben. Proportionerna är oftast lite fel och roliga och blir därför (enligt många) oemotståndliga.

Virka amigurumi är en bok med virkmönster som går från väldigt lätta till mer avancerade. Boken innehåller även en virkskola. Motivurvalet är mycklet brett, allt från djur och frukter till fantasifigurer. Givetvis är alla i den klassiska japanska amigurumistilen.

Nu är inte jag den som virkar. Lite sugen blir jag eftersom dessa amigurumis är mycket söta. Speciellt morotsfigurerna. Men trots virkskolan tror jag inte att jag kommer att försöka. Däremot verkar boken klokt upplagd och lagom bred så att både amatörer och mer virkerfarna ska få ut något av boken.

Rekommenderas


Japanskt ABC av Monica Braw & Juhani Lompolo



Monica Braw
är historiker och expert på Japan. Hon medverkade även i den mycket läsvärda boken Manga - från Hokusai till Dragon Ball (red. Birdie). Juhani Lompolo har gett ut flera böcker om japansk historia i Finland. Bägge har varit utrikeskorrespondenter i Japan. Tillsammans har de också gjort boken Samurajerna: deras historia och ideal.

Japanskt ABC är ett uppslagsverk om Japan och dess kultur. Typiska uppslagsord är Kabuki (en teaterform), Mochi (risbulle) och Miai (arrangerat äktenskap). Givetvis finns både animé och manga med bland uppslagsorden.

Jag är upprörd över att boken innehåller faktafel! Dessutom flera sådana som känns baserade på fördomar om Japan. De är i mitt tycke ganska grova. Bland annat står det att sushi är rå fisk med ris vilket är fel. Ordet sushi betyder små paket av ris men serveras ofta med rå fisk. Men givetvis annat som tofu och omelett. 

Stycket om manga innehåller även det faktafel. Jag citerar:  "Shonen Jump (pojke hoppa) som en av de största serietidnignarna (ett par miljoner ex i månaden) så adekvat meningslöst heter, innehåller liksom alla andra i sin genre grundingredienserna äventyr, sex, våld och romantik. Ofta tar det formen av våldtäkter på kvinnor blandat med rymdfärder och monster."

Jag är chockad av att dessa så kallade experter skriver detta i sin bok. För det första, visst finns det serier om våldtäkter där ofta rymdmonster står för dessa vidriga handlingar. Men dessa serier finns inte i tidningen Shonen Jump vars primära målgrupp är grabbar från 13-18. Visserligen är boken utgiven 1997 vilket är innan mangan slog igenom i Väst. Vid den tiden var det vanliga fördomar att alla serier från japan var pornografiska sådana och att sushi är lika med rå fisk. Men två japanexperter både veta bättre.

Den här boken rekommenderas inte. Finns den inköpt på ett bibliotek ska den hellre gallras från boksamlingen.  

Japanese Visual Culture av Mark W. MacWilliams (redaktör)

                    
                                                                  Jaqueline Berndt, som medverkar i boken, 
                                                                   var också på small press  
                                                                   expo
i Stockholm 2007


Denna gedigna faktabok finns än så länge bara på engelska.

Det här är en seriös faktabok som tar upp både manga och animé. Seriös så till vida att den bland annat tar upp massmediateorier.
Man skulle kunna kalla den för en "högskolebok". Innehållet är så pass gediget att det blir tydligast om jag visar vad kapitlen består av:

1. Manga in Japanese History av Kinko Ito
2. Contemporary Anime in Japanese Pop Culture av Gilles Poitras
3. Characers, Themes, and Narrative Patterns in the manga of Osamu Tezuka av Susanne Phillips
4. From Metropolis to Metroporisu: The Changing Role of the Robot in Japanese and Western Cinema av Lee Makela
5. Opening the Closed World of Shôjo Manga av Mizuki Takahashi
6. Situating the Shôjo in Shôjo Manga av Deborah Shamoon
7. Intellectuals, Cartoons, and Nationalism During the Russo-Japanese War av Yulia Mikhailova
8. Framing Manga: On Narratives of the Second World War in Japanese Manga 1957-1977 av Eldad Nakar
9. Aum Shinrikyô and a Panic About Manga and Anime av Richard A. Gardner 
10. Medieval Genealogies of Magna and Anime Horror av Rajyashree Pandey
11. The Utopian "Power to Live": The Significance of the Miyazaki Phenomenon av Hiroshi Yamanaka
12. Heart of Japaneseness: History and Nostalgia in Hayao Miyazaki's Spirited Away
13. National History as Otaku Fantasy av Melek Ortabasi
14. Considering Manga Discourse: Location, Ambiguity, Historicity av Jaqueline Berndt

Ja, ni ser. Det är mycket seriöst. Vilket är bra. Jag blir alltid lika glad när jag ser folk ta serier på allvar. Engelskan är dock ganska svår för den med basala kunskaper. Den är skriven på ett vetenskapligt sätt med avancerade ord. Men fixar man det har man en mycket intressant läsning framför sig.

Detta är en oumbärlig bok för den som är intresserad om fakta kring serier!
Rekommenderas!

500 Comic Book Villains av Mike Conroy



Denna bok finns än så länge bara på engelska.

Brittiske Mike Conroy jobbar som frilansar-skribent och skriver främst om serier. Hans mest kända verk hittils är uppslagsverken 500 Great Comic Book Heroes och 500 Great Comic Book Villains.

500 Great Comic Book Villains är ett uppslagsverk som tar upp olika serieskurkar. Precis som Conroys tidigare bok om hjältarna är den här upplagd i olika kapitel. Dessa är manliga skurkar, kvinnliga skurkar, skurk-gäng , folkfiender (typ nazister), monster och maskiner, trollkarlar/ häxor samt skurkar från yttre rymden. Vidare innehåller boken vissa längre artiklar.

Den största skillnaden mellan den här boken och 500 Great Comic Book Heroes är att manga helt saknas. Inte ens skurkarna till de mangahjältar som nämns i 500 Great Comic Book Heroes finns med. Så vill man åt en liknande bok med mangaskurkar har Helen McCarthy gjort en bok med liknande upplägg men som bara handlar om manga. Den heter 500 Manga Heroes & Villains som även den är läsvärd. Är man en renodlad manganörd är den givetvis bättre. Men gillar man män och kvinnor i trikåer mer allmänt (som jag) är denna bok mycket läsvärd. Givetvis är den ett måste om man redan har köpt 500 Great Comic Book Heroes. Eller vice versa. De två uppslagsverken är inte kompletta om de inte står bredvid varandra.

Rekommenderas.

500 Great Comic Book Heroes av Mike Conroy


Denna bok finns än så länge bara på engelska.

Brittiske Mike Conroy jobbar som frilansar-skribent och skriver främst om serier. Han är mest känd för att, tillsammans med Nick Landau, Colin Campbell, Phil Clarke och Richard Burton skapat serie-priset Eagle Award 1977. Priset ges ut i flera kategorier och delas numera ut på serie-evenemanget UK´s Comic Expo.

Conroy har också skrivit ett par böcker om serier, varav de mest kända är 500 Great Comic Book Heroes och 500 Great Comic Book Villains.

500 Great Comic Book Heroes är ett uppslagsverk som tar upp olika seriehjältar. Kategorierna är manliga hjältar, kvinnliga hjältinnor, grupper, tidningshjältar, krigshjältar, westernhjältar och science fiction-hjältar. Utöver det finns det en handfull längre intressanta artiklar om seriefenomen eller vissa specifika karaktärer. De flesta av karaktärerna får ett stycke fakta medan vissa mer kända hjältar såsom Batman och Wonder Woman hamnar bland de ovan nämnda längre artiklarna. Vissa mindre kända karaktärer nämns också bara de längre artiklarna. Ett exempel på detta är Man-Thing och Swamp Thing som endast nämns i en artikel om träskmonster.

Majoriteten av karaktärerna i boken har amerikanskt ursprung, vilket inte är så konstigt eftersom superhjältar är störst där. Men lite manga har smugit sig in i boken. Under kategorin manliga hjältar finner vi Akira, Astro Boy samt Lone Wolf and Cub. Under kvinnliga hjältinnor finns Mai, the Psychic Girl. Vidare innehåller 500 Great Comic Book Heroes en artikel om manga. Men vill man ha mer om manga har Helen McCarthy gjort en bok med liknande upplägg men som bara handlar om manga. Den heter 500 Manga Heroes & Villains och är läsvärd.

500 Great Comic Book Heroes är välskriven på (relativt) lättläst engelska. Innehållet är sympatiskt och allmännbildande inom superhjältegenren, men boken är inte oumbärligt. Men väl läsvärd.
Rekommenderas.

Rough Guide to Superheroes av Paul Simpson (redaktör)



Följande bok finns än så länge bara på engelska.

Rough Guides Ltd är en bokserie som ger ut resehandböcker samt faktaböcker om diverse faktagenrer mellan himmel och jord. Ägaren bakom Rough guide är Pearson PLC. Ända sedan bokserien startades med Rough Guide to Greece 1982 har det utkommit ett gediget antal böcker om ett gediget antal ämnen. Även serievärlden har Rough Guides Ltd gett sig på, med boken Rough Guide to Superheroes.

Boken skummar på ytan och ger en mycket översiktlig bild på olika superhjältar, men även författarna och förlagen bakom. Eftersom det handlar om just superhjältar består givetvis boken mestadels av amerikanska författare och seriehjältar. Men bland författarpresentationerna finns japanen Osamu Tezuka, bland hjältarna finns Super Mario och Sailor Moon och bland skurkarna finns Atlas (Astro Boys fiende). En kort artikel om superhjälteserier i japan finns också med i boken, där bland annat Ranma 1/2 nämns.

Det finns bättre böcker för den som vill ha något att bita i angående superhjältar (som Mike Conroys två böcker 500 great comicbook action heroes och 500 great comicbook villains). Men det Rough Guide förlorar med att inte gå på djupet vinner boken på att den går på bredden. Den tar upp så kopisöt mycket, även om det är ytligt. Det gör att Rough Guide to Superheroes är en mycket bra ingångsbok och försvarar dess plats på varje välsorterat bibliotek.

Rekommenderas

Draw manga: Complete Techniques av Emmett Elvin & Eugene Felder


Följande faktabok finns än så länge bara på engelska.

Emmett Elvin
har gort flera läroböcker i teckningskonsten som How To Draw Dragons and Other Mythical Creatures och Beginner's manga: a step-by-step guide. Eugene Felder har medverkat tillsammans med Emmet Elvin i dels den här läroboken men även i Draw Great Manga,a Complete Guide.

Emmett Elvins tidigare bok Beginner's manga var den kanske sämsta lärobok i mangatecknarkonsten jag läst, mycket på grund av att han inte kunde teckna. Men samarbetet med Felder är lyckat. Teckningarna är bättre, instrukionerna likaså. Dessutom är engelskan lättläst och lättförståelig. Men egentligen spelar det ingen roll. Marknaden är överfull av mangatecknarböcker och den här sticker inte ut. Förvisson skämmer den inte ens utbud men det finns så många likvärdiga eller bättre böcker på svenska att den här är relativt onödig. Köp hellre Jorsäters och Maks Teckna manga och Teckna mera manga eller Yosh! Teckna manga av Yosh.

Rekommenderas inte.

Webcomics: Tools and Techniques for Digital Cartooning av Steven Withrow och John Barber



Följande faktabok finns än så länge bara på engelska.

Webcomics: Tools and Techniques for Digital Cartooning är en introduktion till det relativt nya fenomenet att publicera serier på webben. Boken presenterar serieskapare som använder webben som sin arena. Boken visar också praktiskt hur det går till att publicera sina alster online.  

Bägge författarna, Steven Withrow och John Barber, är vana användare av internet som arena för sina serier. 

Boken är seriöst skriven och tar ämnet på stort allvar. Greppet där boken blandar intervjuer med praktiskt data-arbete är lyckat. Engelskan är däremot inte så lättläst, mycket på grund av alla datatermer, så engelskakunskaperna bör vara mycket goda då man läser denna bok.


Vi har förmodligen bara sett början av populariteten med serier på nätet. Jag tror att fler och fler kommer att välja webben istället för att gör fanzines, speciellt då tekniken verkar bli lättare och böcker som denna dyker upp. Ett fanzine är en förkortning av engelskans fan magazine och är en amatörpublicerad/hemmaproducerad tidskrift utgiven av fans med andra fans som främsta målgrupp.

Dena bok känns viktig att ha på varje välsorterat bibliotek och jag hoppas att den (eller någon liknande) snart kommer på svenska.
Rekommenderas


Japan encyclopedia av Louis Frédéric



Denna tegelsten finns än så länge bara på engelska.

Detta är ett gediget uppslagsverk som säger sig ta upp det mesta värt att veta om Japan. Den tar upp mestadels kulturella, religiösa, litterära, konstnärliga och historiska ämnen men även lite grann om ekonomi och politik. Däremot saknas både manga och animé som uppslagsord. Det finner jag lite märkligt med tanke på att dessa båda ämnen är så populära både inom och utanför Japan. Äve 2002, som är bokens upphovs-år.  Osamu Tezuka är hur som helst ett uppslagsord, Hokuasi likaså.

Men för att vara så gedigen är det mycket jag saknar. Det är förvånadsvärt lite skrivet här kring populärkulturella fenomen som japansk brottning (alltså inte bara sumo), modeindustrin och liknande. Så trots det ambitiösa innehållet är jag besviken. Trots så mycket innehåller den så lite. Men likväl är den inte ointressant och mycket matnyttigt finns här. En given plats på varje välsorterat bibliotek har den. I alla fall tills något ännu mer gediget och bättre kommer.

Rekommenderas.

Manga! Manga! The World of Japanese Comics av Frederik L. Schodt



Följande faktabok finns än så länge bara på engelska.

Trots sina år på nacken anses fortfarande Schodts gedigna faktabok Manga! Manga! The World of Japanese Comics vara det bästa som finns på marknaden.

Frederik L. Schodt
är en amerikansk författare och översättare. Han har bland annat översatt Osamu Tezukas verk till engelska och är en pionjär i sitt arbete för att göra manga populärt och känt inom Västvärlden. Man kan lite förenklat säga att Schodt är mannen som introducerade mangan i USA, och därmed i Europa. Dels beror det på hans översättningar av manga men även på grund av sitt banbrytande verk Manga! Manga! The World of Japanese Comics som utkom så tidigt som 1983.

Jag tycker inte att detta är den bästa faktaboken om manga. Paul Gravetts Manga: sixty years of japanese comics tycker jag är snäppet bättre. Men det betyder inte att Manga! Manga! är dålig. Tvärt om! Den ger en intressant inblick i den japanska seriekulturen. Boken består till den största delen av en historisk titt på asiatiska serier men innehåller även annat, som författarporträtt och en mer allmänn titt på den japanska serietidningsmarknaden.
Ska man bara ha en faktabok om manga på engelska rekommenderas jag som sagt Gravetts bok. Men detta är liksom den en mer eller mindre oumbärlig bok som bör läsas av alla som verkligen vill första manga. Den skämmer verkligen inte ut ens bokbestånd, tvärtom.

Rekommenderas.

Beginner´s Manga: A Step-by-Step Guide av Emmett Elvin



Följande faktabok finns än så länge bara på engelska.

Emmett Elvin har gort flera läroböcker i teckningskonsten som How To Draw Dragons and Other Mythical Creatures och Draw Manga: Complete Techniques: The Ultimate Step-By-Step Guide To Creating Your Own Manga World.

Emmett Elvin är långt ifrån den ende som valt att göra "teckna-manga-böcker". I mitt tycke finns det alldeles för många sådana böcker på marknaden, speciellt som riktar sig gentemot nybörjare. Oftast är det inget fel på dessa böcker, men dom är (för) många och väldigt likartade i både upplägg och innehåll. Beginner's manga är inget undantag. Däremot innehåller den någonting som inte är så vanligt i den här typen av böcker, nämligen en författare som inte kan teckna. Illustrationerna i den här boken är sällsynt dåliga och väldigt "krattigt" gjorda. Jag finner det svårt att ta författaren på allvar då hans eget resultat inte är eftersträvnadsvärt. Det finns betydligt bättre alternativ som dessutom är på svenska. Engelskan är dock lättläst och lättförståelig.


Det här är nog den sämsta "teckna-mangabok jag läst." Rekommenderas definitivt inte.


Tidigare inlägg
RSS 2.0